Bien le bonsoir, cher amis ! Cette semaine, je vous écris depuis mes terres ardéchoises, où je suis entrain de passer une semaine de "vacances" avec les miens. J'en profite évidemment pour me reposer [un peu], mais aussi pour travailler [un peu trop]... Bref, je vous souhaite une bonne lecture !

Comme je vous l'avais annoncé dans mon précédent billet, je participe au concours de composition de musique à l'image "(Vos) Musiques sur (nos) Courts !", organisé par le cinéma L'Atalante de Maisons-Laffitte. Ce dernier aura lieu le dimanche 4 décembre, sous la forme d'un ciné-concert. J'ai donc logiquement passé ces derniers jours à travailler à la mise en musique du court-métrage que j'ai choisi pour l'occasion, intitulé La Svedese. J'avance relativement vite, mais il me reste encore beaucoup de travail. Si tout se passe comme je l'ai prévu, j'aurai une première version de l'intégralité de la musique du court-métrage — qui dure une dizaine de minutes — à la fin de la semaine, et une version définitive à la mi-novembre. Je vous tiendrai au courant au fil des semaines, évidemment, mais j'espère vous croiser à Maisons-Laffitte le dimanche 4 décembre. D'ailleurs, j'ai créé une page dédiée à cet évènement sur ce site, que je vous invite à consulter en cliquant ici ; je la mettrai à jour dès que j'aurais de nouvelles informations sur l'évènement.

Par ailleurs, il me faut aussi terminer mon rapport de stage pour la rentrée, et continuer la préparation de mon prochain documentaire radiophonique que je réaliserai avec mon complice, Valère Raigneau. Bref, je suis bien occupé, et ce jusqu'au mois de janvier 2017 : cette fin d'année s'annonce donc rude, mais palpitante ! A suivre...

La semaine dernière, je suis allé pour la première fois au cinéma depuis le mois de septembre — il était temps ! —, pour aller voir Juste la Fin du Monde, le dernier film de Xavier Dolan. Jusqu'à présent, j'avais vu Mommy au moment de sa sortie —  j'avais d'ailleurs été subjugué par sa force et son intelligence, et c'est certainement à ce jour le plus gros "choc" cinématographique qu'il m'ait été donné de vivre —, et j'ai visionné il y a quelques jours J'ai Tué Ma Mère, et compte bien rattraper mon "retard" sur la filmographie de Dolan dans les prochaines semaines.

Pour en revenir à Juste la Fin du Monde, je dois dire que j'ai aimé et apprécié le film, bien qu'il ne soit de mon point de vue pas de la même trempe que Mommy ; cependant, je ne suis pas sûr que comparer ces deux longs métrages soit pertinent. Le film raconte l'histoire de Louis (Gaspard Ulliel), auteur à succès, qui rentre chez lui après douze ans d'absence. Il doit annoncer à sa famille qu'il va bientôt mourir : le tout est de savoir comment les retrouvailles vont se dérouler, et comment sa mère (Nathalie Baye), son frère (Vincent Cassel) et sa femme (Marion Cotillard), ainsi que sa jeune sœur (Léa Sédoux) qu'il connaît à peine vont prendre la nouvelle...

De mon point de vue, Juste la Fin du Monde est très réussi. L'intrigue qui est développée dans le film m'a touché et m'a interpelé : elle nous rappelle que dans toute relation, familiale ou extra-familiale, conjugale ou amicale, la communication est essentielle, même s'il n'est pas toujours facile de dire les choses ; le film m'a d'ailleurs rappelé, toutes proportions gardées, certaines situations que j'ai déjà eu l'occasion de vivre ou d'appréhender.

​Pour ce qui d'une approche plus "technique" et plus formelle, j'ai trouvé que l'ensemble du casting était bon, constant et juste. En effet, tout le film — ou presque — repose sur ses personnages, puisque finalement, il ne se passe "rien" dans ce huis-clos familial, et les acteurs et actrices  portent à merveille les tensions et les affects qui tordent et meuvent les personnages de Jean-Luc Lagarce — le film est une adaptation de l'une de ses pièces. 

Plus spécifiquement encore, j'ai rencontré quelques difficultés au niveau des dialogues, puisqu'à quelques moments, les voix sont légèrement détimbrées, ce qui a pu gêner ma compréhension de ce que se disaient les personnage ; toutefois, je me demande jusqu'à quel point ces détimbrages ne sont pas volontaires. Par ailleurs, la musique occupe une place prépondérante dans la bande sonore du film, comme c'est le cas dans tous les films de Dolan que j'ai eu l'occasion de visionner, d'ailleurs. Elle est à la fois constituée de musiques pré-existantes — Xavier Dolan a même monté toute une séquence sur Dragostea Din Tei (O-Zone), dont nous avions été abreuvés et écœurés en 2004 —, mais aussi de musique originale, composée par Gabriel Yared, qui avait déjà travaillé sur Tom à la Ferme. Je vous invite d'ailleurs à visionner une interview que le compositeur a donné sur le sujet au site cinezik.org lors du dernier Festival de Cannes :

Une fois de plus, Gabriel Yared est resté fidèle à son style, et il s'est immiscé dans le film avec son élégance, sa finesse, et surtout sa pertinence : sa musique soutient les personnages, affine leurs relations et précise leurs sentiments, leurs affects. Je pense notamment à la scène "de la cabane" entre Louis et sa mère, qui est sublimée et rythmée par la musique de Gabriel Yared. En d'autres termes, le compositeur a compris les enjeux des différents personnages et de l'intrigue, et se met au service du film avec justesse. Il sait comment soutenir le rythme d'une séquence, quand se faire discret, ou au contraire, quand la présence et le développement de sa musique sont nécessaires au développement de l'intrigue. Une fois de plus, Gabriel Yared narre et rythme à sa manière l'histoire de Juste la Fin du Monde, et contribue à la réussite globale du film, ainsi qu'à sa fluidité et à son impact. C'est d'ailleurs avec grande joie que j'ai appris que la collaboration entre le compositeur et Xavier Dolan allait se poursuivre pour encore au moins un film, qui est en cours de production.

Bref, vous l'aurez compris, je vous invite vivement à aller voir Juste la Fin du Monde en salle, qui saura vous questionner et vous interroger, puisqu'à bien y réfléchir, le film apporte plus de questions que de réponses à ses propres enjeux et à ses propres problématiques. Je vous précise enfin que le tout-jeune groupe Pro-Fil de Privas discutera demain, vendredi 28 octobre 2016 du film ; vous retrouverez toutes les informations nécessaires sur leur page Facebook ; peut-être aurons-nous la chance de vous y croiser !

Je vous ai parlé de la musique composée par Gabriel Yared pour Juste la Fin du Monde​, mais il se trouve que j'avais eu le plaisir de rencontrer le compositeur lors d'une master-class organisée par l'université de La Sorbonne dans le cadre de notre cours de "Musique et Cinéma". Cela avait été pour nous l'occasion d'étudier la plupart des bandes originales de Gabriel Yared (Azur et Asmar, La Vie des Autres, The English Patient, The Lover, etc.), et notamment celle de In the Land of Blood and Honey, un film écrit et réalisé par Angelina Jolie autour de la Guerre civile de Yougoslavie. Je vous conseille d'ailleurs le visionnage du film, mais pour aujourd'hui, je vous propose simplement d'écouter les dernières minutes musicales du film, que je trouve magnifiques :

Décidément, ce billet n'était pas le plus joyeux que j'ai eu l'occasion d'écrire, mais j'escompte qu'il vous aura au moins donné envie d'aller voir Juste la Fin du Monde​, et peut-être même de (re)voir In the Land of Blood and Honey. En ce qui me concerne, je vous souhaite une bonne fin de semaine, et vous dis à très bientôt pour la suite et la fin de cette année... D'ici-là, prenez soin de vous !

Chers amis, une fois n'est pas coutume, je suis légèrement en retard pour ce soixante-deuxième Retour du Jeudi, et pour cause : je n'ai quasiment pas eu cours à Louis-Lumière ces deux dernières semaines, et contrairement à ce que vous pourriez penser, j'ai eu très peu de temps, et beaucoup de travail... Bonne lecture !

Durant ces deux dernières semaines, j'ai eu très peu de cours à Louis-Lumière, comme je vous le disais. En tout et pour tout, quelques réunions de préparation pour notre prochain documentaire radiophonique, dont je pourrais vous parler dans quelques semaines ! Toutefois, cela ne m'a pas empêché de travailler sur un certain nombre des projets que j'ai en cours...

Tout d'abord, il y a encore du travail pour la finalisation de Cœur Ailé (réal. Kévin Lemière), d'autant plus que j'ai rejoint la semaine dernière l'équipe de post-production sonore du court-métrage. Nous ne sommes pas au bout de nos peines, mais j'ai de bons espoirs de croire que le film sera terminé avant la fin de l'année. En tous les cas, je vais faire tout mon possible que vous puissiez le voir avant 2017, et ne vous en reparlerai pas d'ici-là.

Ensuite, et contrairement à ce que je vous avais annoncé dans mon dernier billet, le teaser de la première collection de Valverde, Tantale, n'est pas encore terminé. Vous devriez le voir assez rapidement, puisque l'équipe va faire en sorte de le terminer et de le diffuser avant la fin du mois d'octobre ! J'ose croire que vous pourrez entendre la musique que j'ai composée pour l'occasion dans mon prochain Retour du Jeudi ! A suivre...

Enfin, j'ai le plaisir de vous annoncer ma participation au concours de composition de musique à l'image "(Vos) Musique sur (nos) Courts !", organisé par le cinéma L'Atalante. Ce concours prendra la forme d'un ciné-concert qui aura lieu à Maisons-Laffitte, le dimanche 4 décembre. J'ai pour ma part décidé de mettre en musique le court-métrage La Svedese (parmi quatre choix possibles), réalisé par Nicolas Liguori, avec le concours d'un orchestre à cordes, qui sera pré-enregistré, et surtout de mes amis Pauline Amar à la harpe et Clément Caillol au violoncelle. Si vous souhaitez venir écouter ma composition interprétée par Pauline et Clément, ainsi que celles des autres participants, je vous invite à noter d'ores et déjà la date du 4 décembre dans vos agendas ; vous retrouverez toutes les informations pratiques sur cet évènement ici. Rendez-vous le 4 décembre !

Je vous avais déjà parlé sur mon blog de Timothée Hochet et de son travail, notamment de sa web-série Relationship​. Vous connaissez également Norman Tonnelier (a.k.a. Norman Cooper), que je ne vous présente plus, et qui a notamment composé, en collaboration avec Clément Baroin, la bande originale de la web-série Le Dernier Monde. La semaine dernière, les deux lascars, qui n'en sont pas à leur coup d'essai, ont sorti une "expérience auditive" intitulée CALLS. J'avais un peu d'appréhension avant de l'écouter — j'ai même tarder à le faire —, car j'ai lu sur le Net les réactions des premiers auditeurs de cette expérience, qui avaient tous été plus ou moins chamboulés. Vous connaissez sans doute mes réserves à l'endroit des œuvres qui peuvent inspirer la peur et la crainte, mais mon amour de la création sonore a fini par l'emporter, et j'ai écouté CALLS. Je ne souhaite rien vous révéler de l'intrigue qui y est développée, afin de vous laisser profiter pleinement de cette création. Toutefois, il me faut préciser que j'ai beaucoup aimé cette expérience, qui est très bien réalisée d'une part, et qui ne m'a pas laissé indifférent d'autre part. C'est un pari "risqué", ou du moins audacieux qu'ont pris Timothée Hochet et Norman Tonnelier. Pour moi, ce pari est complètement réussi ! Je suis heureux que le média qu'est Internet permette la création et la diffusion de telles œuvres audio[visuelles] ! Je vous invite donc vivement de prendre une dizaine de minutes, un casque si vous ne disposez pas d'un système d'écoute digne de ce nom, et à plonger dans CALLS. Evitez peut-être de le faire juste avant de dormir, ou seul dans le noir, à une heure avancée de la nuit... Quoiqu'il arrive, je décline toute responsabilité en cas d'angoisses nocturnes ! Bonne écoute !

Avant de vous laisser, je voulais conclure avec vous en musique, comme d'habitude. Toutefois, comme l'écoute de CALLS a pu vous stresser ou vous tendre un petit peu, je vous propose une vidéo humoristique, The Cyber Conductor. Le concept est simple : imaginez que vous puissiez avoir un orchestre dans votre salon, qui vous serait livré avec un chef d'orchestre commandé par le biais d'une télécommande. Après avoir découvert les fonctionnalités habituelles telles que, "lecture", "pause", ou "lecture arrière", il se peut que les choses dégénèrent légèrement... Amusez-vous bien :

Quant à moi, il me reste à vous souhaiter une bonne fin de semaine, un bon week-end, et à vous souhaiter bon courage pour cette dernière semaine avant des "vacances" bien méritées ! Prenez soin de vous, et à très bientôt !

Chers amis, je vous disais il y a deux semaines que j'avais fait ma rentrée à Louis-Lumière à la fin du mois d'août, et que ces premières semaines avaient été relativement chargées... C'était sans compter la reprise des mes autres activités, évidemment ! Je m'excuse d'ailleurs pour mon léger retard, et vous souhaite une bonne lecture !

Comme l'an dernier, j'ai repris depuis la mi-septembre mes cours d'orchestration au Conservatoire Hector Berlioz, ainsi que les répétitions avec l'Orchestre symphonique du Conservatoire de Châtillon, encore et toujours sous la baguette avisée et bienveillante de Stanislas Kuchinski. J'en profite pour vous dire que nous connaissons d'ores et déjà les dates de nos concerts de Noël ; vous trouverez bientôt toutes les informations pratiques pour ces concerts sur cette page. Je vous indique également qu'à deux reprises au cours de l'année, nos travaux d'orchestration seront joués en concert : le premier devrait avoir lieu eu début du mois de décembre, mais je n'en sais pas encore bien plus : vous aurez évidemment toutes les informations utiles en temps voulu ! A suivre, donc...

Il me faut enfin préciser que la musique que j'ai composée pour Tantale sera remixée par Maynard Lumembo pour le ​teaser, mais je diffuserai ici la version originale du morceau, interprété par Hassiba Bengali au violon. Si tout se passe comme prévu, vous pourrez entendre cela dans le prochain Retour du Jeudi​.

J'ai récemment découvert la chaîne Youtube des Parasites, qui est un collectif qui produit d'excellents court-métrages, notamment dans le cadre de "48 heures". Les "48 heures" sont des évènements organisés dans diverses villes, et consistent à produire un court-métrage de A à Z en... quarante-huit heures — vous l'aviez d'ailleurs sans doute deviné ! Comme cela est encore trop simple, chaque équipe tire au sort un genre, ainsi qu'un certain nombre de contraintes qui devront figurer dans leur film, comme un personnage, un objet, une réplique, etc. Ainsi, le court-métrage doit être écrit, tourné, monté, mixé et étalonné en quarante-huit heures, ce qui constitue un véritable défi, mais permet aussi de souder une équipe, de voir son scénario très rapidement à l'écran, d'apprendre à travailler efficacement, et ainsi d'évoluer, et produire des films toujours plus poussés et toujours plus aboutis. 

Il est toutefois évident que Les Parasites produisent aussi d'autres court-métrages, comme  Jeu de Société, qu'ils ont diffusé il y a seulement quelques jours. Je voulais donc partager avec vous ce court-métrage qui m'a énormément plu de par son histoire d'abord, mais aussi par ses acteurs, ses décors, sa lumière, sa musique, etc., et enfin par toute la réflexion allégorique qu'il renferme. Bref, je vous invite vivement à le visionner ci-dessous ;

Pour conclure, je voulais partager avec vous l'ouverture de l'opéra La Forza del Destino de Giuseppe Verdi, que nous avons déchiffrée avec l'Orchestre symphonique de Châtillon la semaine dernière. Je connaissais sans le savoir l'un des thèmes principaux, mais j'ai été éblouit par le reste de la pièce. Je vous propose donc de l'entendre — avant de la découvrir dans sa version chatillonnaise à la fin de l'année — interprétée par l'Orchestre symphonique de Galice, placé sous la direction de Lorin Maazel :

Quant à moi, il me reste à vous souhaiter une bonne fin de week-end, et à vous dire à très bientôt, puisque j'aurai beaucoup de choses à vous faire écouter dans les semaines à venir... Prenez soin de vous et de celles et ceux qui vous entourent !